Para fotógrafos que aspiran a más.
Aprende a hacer fotografías que marcan la diferencia con el equipo que ya tienes.
La mayoría de los fotógrafos se pasan la vida aprendiendo cosas que no necesitan.
Me explico. En la fotografía siempre estás aprendiendo, hasta que llegas a un punto en el que empiezas a sentir que lo que haces no es lo suficientemente bueno, que no vales o incluso que esto no es para ti
Eso pasa porque lo que te ha llevado hasta donde estás ya no te sirve para mejorar.
Te hablo del manejo de la cámara, de la parte técnica y de los fundamentos.
Todo eso es lo que estudian los principiantes y es necesario. Pero cuando ya lo conoces, tienes que dejar eso atrás y empezar a recorrer la otra mitad del camino, que es lo que te permite dar el salto de calidad hasta las fotos de quienes hacen las fotos que sueñas con hacer.
¿Y qué hay en esa otra mitad del camino?
La visión, la mentalidad y el trabajo de creatividad.
Lo que marca la diferencia es el camino que te falta por recorrer.
Como te digo, no es la cámara ni la técnica.
Es saber qué hacer con lo que tienes delante para que la foto se vuelva un imán de miradas.
Es lo que tienen tus fotógrafos favoritos.
Esos a los que podrías darles un móvil viejo y volverían con una imagen que te haría pensar “qué cabrón”. Mientras tú podrías coger la mejor cámara y volver con cuarenta archivos que nadie abrirá dos veces. Ni siquiera tú.
Por eso no es la cámara. Nunca ha sido la cámara.
Seguir por ahí no te hará ser especial ni diferente. Ni a ti ni a tus fotos.
Empieza a estudiar el camino que te digo —aquí o en cualquier otro sitio— y tus fotos se volverán, irremediablemente, mucho más atractivas.
¿Cómo lo vas a conseguir en esta masterclass?
Lo primero es no acumulando más técnica.
Esa es la primera trampa, y la que te ha tenido años corriendo en una rueda de hámster.
Cada vez que sientes que no avanzas y te pones un vídeo de YouTube, estás dando una vuelta más.
Este curso te enseña cómo coger la cámara que ya tienes y empezar a sentir que sabes el camino hasta las fotos que quieres.
Para que lo consigas, vas a ver:
- El motivo por el que ves fotos que te encantan y no consigues hacerlas tú, es el mismo eres incapaz de dibujar de memoria a Homer Simpson, aunque lo hayas visto mil veces
- La gente no se engancha a tus fotos. Se engancha a lo que siente al mirarlas. Y si no sienten nada… pasan de ti. Te descubro cómo hacer fotos que emocionan al más frío.
- Tienes un enemigo que mata tus mejores fotos antes de que las hagas. No es tu cámara. No es tu técnica. Lo llevas dentro, y vas a aprender a callarlo en la primera lección.
- ¿Crees que llevar años con la cámara te ha hecho mejor fotógrafo? El panadero de debajo de mi casa lleva 30 haciendo el mismo pan malo. Te cuento cómo aprovecharlo para despegar de una vez.
- Disparas muchas fotos a ver si alguna sale. Y a veces sale. ¿Y sabes qué? Ese es justo tu problema, no tu solución. Vas a ver cómo hacer que aciertes siempre.
- Toda las técnicas que acumulas son inútiles porque son respuestas a preguntas que no conoces. Cuando las conozcas, todo empezará a tener sentido de una vez.
- Si tienes dudas sobre qué equipo necesitas para avanzar, vas a tener un asistente personal que te guiará hasta TU EQUIPO ideal ahorrándote dinero y pruebas innecesarias.
- ¿Cuántas veces has llegado a un sitio increíble y no has sabido qué hacer con él? No vuelve a pasarte cuando montas tu caja de herramientas emocional. Se hace una vez y te dura toda la vida.
- Si crees que disparar en manual te hace más profesional, sólo te hace más lento. Vas a ver la forma de configurar la cámara que nadie cuenta, para no volver a pensar en un solo parámetro mientras haces fotos.
- El triángulo de exposición es un clásico pero casi nadie lo utiliza bien. Te voy a contar cómo entenderlo para no volver a quemar una foto en tu vida.
- ¿Y si pudieras provocar en quien mira tu foto la emoción exacta que tú decidas? No fotografiar lo que sientes: fabricar lo que quieres que sienta el otro. Suena a brujería. Es el último nivel, y se aprende.
- Si alguien entra en tu galería ahora mismo, ¿sabría que esas fotos las hiciste tú? Te cuento cómo conseguir que tu sello se note al instante, aunque sean de sitios y temas distintos.
Esas fotos de ahí arriba las he hecho yo.
No te las enseño para impresionarte. Te las enseño porque hace unos años yo tampoco sabía hacerlas. Ninguna de ellas me salió por talento, por suerte ni por tener una cámara mejor que la tuya.
Me salieron cuando dejé de disparar con dudas y empecé a hacerlo con criterio.
Eso es, exactamente, lo que vas a aprender aquí dentro.
La masterclass de fotografía.
Deja de disparar con dudas. Empieza a hacerlo con criterio y vuelve a disfrutar de la fotografía.
119€
- Pago seguro con tarjeta o PayPal.
El temario del curso.
¿Qué fotógrafo eres? (15:54)
Descubres por qué haces el tipo de fotos que haces, y por primera vez sabes hacia dónde apuntar cada vez que sales. Te vas con una brújula propia: dejas de disparar a lo loco y empiezas a hacer fotos que te representan.
La mentalidad para crecer. (13:48)
Entiendes por qué llevas años haciendo fotos sin terminar de avanzar —y no es lo que crees—. Sales con la mentalidad que separa al que se estanca del que mejora de verdad, y con el síndrome del impostor por fin desactivado.
Los tres frenos que te mantienen donde estás (17:51)
Casi seguro estás cometiendo estos tres errores sin darte cuenta y las cosas te están costando infinitamente más que si los conocieses. Con esta lección te liberas de ellos y empiezas a ser quien realmente quieres.
Desarrolla tu mirada. (24:15)
Empiezas a ver fotografías donde hoy no ves nada, y aprendes a hacerlo en lo cotidiano, sin necesidad de viajar a ningún sitio espectacular. Te llevas un entrenamiento diario que convierte tu mirada en un músculo que no para de crecer.
El triángulo de la exposición. (30:06)
Dominas de una vez los tres parámetros que deciden cómo sale cada foto, y entiendes por fin cuándo tocar cada uno y por qué. Sales sin miedo a sacar la cámara del automático.
Aplicación del triángulo. (24:22)
Configuras tu cámara para no volver a pensar en parámetros mientras disparas. Aprendes a no quemar una foto nunca más, a no tenerla movida y a dedicar la cabeza entera a lo único que importa: la imagen.
La guía del equipo ideal. (27:20)
Sabes exactamente qué cámara, qué objetivos y qué extras necesitas para las fotos que tú quieres hacer —y cuáles no, por mucho que te los intenten vender—. Te vas sin gastar de más y sin la duda de si te falta equipo.
Transmitir emociones. (27:58)
Dejas de hacer fotos de cosas y empiezas a hacer fotos que emocionan a quien las mira. Te llevas una caja de herramientas para meter en la imagen, a voluntad, lo que sentías al disparar.
Planos emocionales. (28:21)
Aprendes qué plano y qué encuadre transmiten cada emoción, para que lo que ves por el visor cuente exactamente lo que quieres contar. Sales sabiendo elegir el plano que dice lo que tú sientes, no uno al azar.
Storytelling visual. (32:23)
Aquí ves cómo contar una historia dentro de una sola imagen, para que tus fotos dejen de ser solo bonitas y pasen a decir algo. Te vas con las herramientas para que quien mire tu foto no pueda apartar la vista de ella.
La luz como narrativa. (26:49)
Te conviertes en cazador de luz: entiendes por qué la misma escena es mediocre a una hora y espectacular a otra, y aprendes a usar la luz para contar, no solo para iluminar. Empiezas a disparar cuando la luz te da la foto, no cuando te apetece.
BONUS: La masterclass de la masterclass.
Hay una distancia que ningún tutorial te ha enseñado a cruzar nunca: la que va de entender una foto a hacerla, ahí fuera, en mitad de la calle, con todo pasando a la vez y tres segundos para decidir.
Ese es el momento exacto en el que se te esfuma todo.
Por eso he grabado este bonus.
He cogido a un amigo, una cámara, y me he ido con él tres horas a hacer fotos de calle por Valencia. Sin guion. Sin parar. Resolviendo sus dudas en el momento, exactamente como te surgirían a ti.
Y todo grabado en primera persona, con una cámara en el pecho, para que veas lo que yo veo justo antes de disparar. Qué miro. Qué descarto. Por qué levanto la cámara aquí y no tres metros antes. Qué pienso en ese medio segundo en el que tú normalmente disparas a ciegas.
Eso es todas las lecciones del curso pasando a la vez, en tiempo real, en la cabeza de alguien que sabe ver.
La masterclass de fotografía.
Deja de disparar con dudas. Empieza a hacerlo con criterio y vuelve a disfrutar de la fotografía.
- 11 lecciones con el método de trabajo para aplicar a tu caso.
- Un extra práctico con el que aterrizar todos los conceptos.
- Acceso de por vida.
- Actualizaciones gratuitas.
119€
- Pago seguro con tarjeta o PayPal.
Dudas sobre el curso.
No hago el tipo de fotografía que haces tú. ¿Me vale igual?
Sí. Lo que enseño no es un estilo, es una forma de ver y decidir que se aplica al paisaje, al retrato, a la calle o a lo que tú fotografíes. La cámara cambia de manos; el criterio es el mismo.
Llevo años haciendo fotos. ¿No será muy básico para mí?
Si llevas años y sientes que no terminas de avanzar, este curso es exactamente para ti. No va de aprender a hacer fotos: va de romper el techo donde te has quedado.
¿Cuándo tengo acceso y por cuánto tiempo?
En cuanto entras, es tuyo. Acceso de por vida, a tu ritmo, las veces que quieras.
No tengo mucho tiempo.
Por eso son lecciones directas, sin paja, que puedes aplicar el mismo día y ver resultados inmediatos.